摘要:

水印木刻版画是中国独特的绘画语言形式,它蕴含着中国传统文化的水墨精神,讲求虚实结合,注重画面的形式感,近年来,水印木刻版画掀起了创作浪潮,越来越多的艺术家们开始回归传统,从传统出发,开始探索水印木刻版画的魅力。其中,语言创新引起了艺术家们的思考,水印木刻版画不再是古代时期以插图的单一形式出现,也不是作为“政治手段”的工具,而是开始出现了对个人内心体验与精神表达的追求。当代艺术呈现出多样而开放的姿态,水印木刻版画的未来该何去何从,值得每一位学者深思,因此语言创新探索需要进一步探讨。水印木刻版画带给我的艺术感受很深刻,其温润、通透的画面感深深地吸引了我,在我的艺术创作过程中,我关注的是个人内心体验和对社会现实的感悟,我凭借想象和虚构能力,通过对“游戏”“空间”“结构”进行探索,将现实构建成一个虚幻、想象的世界。本文通过分析水印木刻版画不同时期的图式特征,结合自己的创作语言,分析语言创新呈现出的个性特征,探讨语言创新带来的现实价值与意义以及未来的发展方向。