封面作品：错版. 笛的奏鸣 60x99.6cm . 陈琦 水印版画 2016

2000年以后，水印木刻艺术创作全面进入了当代语境，具体表现为艺术家的作品不再具有地域风情特征，纯粹的风景或风情性的描绘作品逐渐减少，取而代之的是艺术家从个人经验出发对当代社会的发展、本民族的文化传统以及外来的文化撞击所产生的深度思考与视觉呈现。随着中国改革开放以及日趋重要的国际影响力，我们开始审视自己的文化传统并企望从中找到本民族的精神特质和价值核心，重树我们的文化自信。水印版画是内生于中国本土的艺术形式，它的功能嬗变、语言形态、技术革新、材质运用和风格演变等背后都隐藏着文化精神层面的因素。

以水印木刻为创作媒介的艺术家，回归传统，再从传统出发，或汲取现代主义的艺术观念与视觉形态，或截取运用当代社会图像资源，或基于版画本体语言的理论突破，对当代水印木刻进行拓展和创新。他们在水印版画艺术表现语言上，突破了20世纪90年代形成的既有样式，并根据各自不同的表现需求创新摸索出独特的技术系统。

其中既有将水印木刻当作具有传统文化因子的艺术媒介来进行观念性创作，也有探究水印版画表现极限可能性的艺术试验，还有从水印木刻材料物性出发所进行的印痕比较研究等。所有这些艺术实验都赋予了水印木刻不同于传统的当代性，使水印木刻脱离了单纯的图像复现以及对绘画原有的依附。年轻一代的艺术家更是在观念与技术上寻找到了一种新的突破，他们试图在东西方文化中找到一个支点，并在技术实现上借助现代数字技术，创作更复杂、更具有想象力和视觉冲击力的水印木刻作品。