方利民

方利民 教授 中国美术学院绘画艺术学院总支书记、副院长

谢谢陈老师，刚才看这些作品心里还是非常高兴的。我觉得这次工作坊是中央美院和中国美院合作的结果，这两个学院各自有各自的特点，当两种不同的特点融合在一起的时候，就出现了这么一批作品。更让我高兴的是我们很多同学在工作坊里面找到了自己的语言，甚至是以前有一些疑惑的，或者一些觉得难以解决的问题，在这工作坊里面解决了，我想有好多同学在工作坊里面的收获是很大的。

有些作品非常有潜力，如果再继续往前走的话，我相信会有一大波精彩的非常有意思的作品出现，我想这也是我们工作坊最有意义的地方，也是陈琦老师希望看到的。蔡老师作为工作坊全程参与的老师，请他来讲几句。

蔡承志

蔡承志 讲师 任教于中国美术学院版画系

首先非常感谢陈琦老师，我觉得通过听讲座，包括今天这种线上的交流方式，让我们这个课程超越了一周工作坊的感觉，实际上这是一个非常完整的课程。我觉得陈琦老师这个课带给大家，不管是同学还是我个人，有两点启发非常重要。一个是从技法层面，陈琦老师用他的技法来给我们做演示，然后让我们对水印技法有启发性的认识，包括它的独特的分版方式，有很多那种带有一种光影的渐变表现，还包括从水印技法到一种现代图式意味的转换，给我们非常大的启示。

第二个方面是观念的表达，怎么与技法结合，我觉得陈琦老师做的特别的突出，然后给我们同学很多的启发，包括这种观念的呈现，怎么用技法很好的去支撑它，并且善于将水印版画里面的语言与我们观念的表达做有机的融合，包括刚才陈琦老师点评大家的作品，也是从技法与观念怎么更好的契合这个角度出发的，我觉得对大家的创作都非常有帮助。

张晓锋

张晓锋  副教授 硕士生导师 任教于中国美术学院绘画艺术学院版画系

刚才听陈老师在点评第一个学生的时候，我就在想，各位同学大家一定要做好笔记，这个机会非常难得。陈老师在百忙之中能够抽出时间给我们大家的作业做一个这么详实的点评，这对于你们今后，比如说毕业了以后走上艺术道路，更长期的艺术发展过程中会越来越意识到这些问题的重要性。作为一位在中国当代艺术、尤其是水印版画领域卓有成就的老师对自己作品进行点评，机会非常难得。

通过点评这些作品，你会找寻到关于自己创作的一些思路，或者说在技法方面相关的一些问题，这种点评我觉得在课堂中会起到一个很好的辅助作用。从另外一方面而言，作为一个工作坊的性质完全超越了我们以往的所谓的一周短期课程的概念。陈老师包括王霖老师也非常辛苦，课程前期在线上做了大量的工作，因此工作坊最后呈现出来的作品效果确实也远远超出了我的预期。

虽然在课程期间我也陆续看到部分同学的操作过程，对个别同学可能接触的比较多一些，平时在他们的创作过程中做一些指导，或者听一下他们对创作一点体会和心得。这次工作坊在版画系除了第一工作室之外的其他工作室学生对水印版画的认识起到了非常积极的作用，比如在我从教的一些学生中，除了在本科二年级时接触过必修的水印课程以外，之后就再也没有做过水印版画创作，因此对于水印版画的学习和掌控，也在慢慢的淡化，通过这个课程重新对水印版画有了一个新的认识。

包括了解陈老师版画创作的经历，从以往对于注重水印版画本体语言的表现，到现在对于水印版画语言新领域的开拓和实验，都是他对水印版画自身语言所包含的独特魅力的体现。我觉得同学们在经过大量的水印版画实践过程以后才能够慢慢地体悟到里边的一些精髓的东西，真正经过大量实践以后，你才能够摸索出经验。通过这一周的课程能够做成这样子已经非常的不容易了。非常感谢陈老师给我们国美版画系同学做了这一场非常详实而有意义的点评，还有感谢王霖老师。我就讲这么多，谢谢。

邵蓓艳

邵蓓艳 副教授 硕士生导师 任教于中国美术学院版画系

非常感谢陈琦老师，还有各位老师刚才精彩的点评，有很多方面我都深有同感，其中有几点我体会是比较深刻。首先，我觉得看了这么多同学的水印版画作品，深深的体会到水印版画语言它真的是非常有魅力，无论用什么题材，从哪一个方面来创作的，都能够从中看到这个版种与其他的艺术创作手法上的不一样，有它的独特性。而且我感受到陈琦老师对艺术创作的可能性的包容。

在对同学的点评过程中，比如说对于有的同学说可能没印匀的问题，他的观点我非常认同。确实不匀有不匀的好处，也有不匀的魅力，然后比如说是渗化也有渗化得很漂亮的地方。我自己在版画创作中也尝试过这样的效果。我觉得还是在于你对版画创作的需求，你所要表达的东西是什么？在创作过程中都可以根据你自己的需求来对这些技法做一些调整，这可能就是水印不同于其他艺术门类的一个非常独特的魅力。

陈琦老师刚才对每一位同学的非常专业精准的点评，我听了也是有很深的触动，非常感动。可以看到陈琦老师虽然在工作坊的时间这么短，但是对每一位同学的创作过程都非常了解，包括他对最后作品呈现出来的效果的把控，真的很了不起，这个确实值得我们学习。我觉得工作坊特别有意义，通过今天的研讨我也学到了很多宝贵的经验，也很希望以后能有更多的机会来参与到这个活动中，能够有更多的机会跟大家交流学习。谢谢大家！

王霖

王霖 助教 中央美术学院博士在读

其实我刚才一直没有把自己当成一个助教老师在听陈老师的点评，我也还是把自己当成一个学生，总体有两点特别深刻的体会。一个是刚才陈老师给很多同学都提到的，就是多印几次。实际上我也是刚刚经历了这么一个过程，它实际上就是水印版画本身的这种文化基因也好，或者是这种艺术语言特色也好，是一个“显影”的过程，也就是说我理解最深刻的这部分东西，就是在一遍一遍印的过程当中体现出来的，所以我觉得多印可能就是水印版画技术积累的一个非常重要的过程。

还有一个体会比较深刻的是，不同的媒介，不同的材料，对应不同的作品的面貌和表达的观念，是在实践的过程当中一点一点沉淀下来的，对于媒介材料的这种延展和认识，实际上也是这么产生的。当认知到达一个极限之后自然的会突破这个极限，进入一个新的领域，我想在创作中应该一如既往的充满自信进行自我表达，这一点在国美同学身上看到很多。这个是我体会比较深的这两点，最后感谢国美的各位老师的辛苦付出和悉心关照，谢谢。最后请陈老师做总结。

陈琦

陈琦 教授 中央美术学院研究生院常务副院长

每个同学的作品我基本上看了两遍，第二遍看依然印证了我第一遍看的印象，我觉得大家的作品做的还是非常不错的。首先每个人都有自己的想法，也都有自己对于画面的处理趣味，所以我觉得从工作坊的角度上来讲，我非常满意。工作坊期间，一定是蔡老师在背后做了大量的工作，因为我上完课之后都是蔡老师还有工作室其他老师带着大家继续工作，没有他们支持我相信工作坊的完成度可能也没有今天那么高，所以这个课程其实是在大家共同努力下才有今天比较满意的结果。谢谢大家，因为这一次的课程我们结缘，我希望我们今后能够保持联系，大家在艺术创作上有任何的问题都可以跟我们联系，我也非常乐意尽我所能帮大家解答困惑，尤其是你们在做水印过程中的一些技术问题，方老师帮助大家解决思想问题，我来帮大家解决技术问题。

应该说没有方利民老师的邀请，就不会有工作坊的教学课程，也就没有跟大家结缘的机会。所以工作坊能够搭建这么好的平台，使我们的关系得以建立，要感谢方老师。第二就是我跟方老师都有一个共同的认知和愿望，我们都希望水印木刻能够在我们的手中完成它的一个从传统到当代，从过去的一种商业化的生产到艺术家作为艺术表达媒介的转换。那么这两样，其实有大量的工作要去做，不仅仅是在于我们要在学理上面去找到它的一个制高点，同时我们更要在具体的艺术实践，个人创作上要有好的作品呈现。

因为我始终觉得好的作品呈现比什么都有说服力。要达到这些，自然需要我们大家共同的努力，所以我跟方老师一拍即合，我们希望能够贡献我们各自在水印木刻上一些学术研究的成果，个人的经历，包括我们经过长期实践得来的一些宝贵的个人创作经验，技术秘籍，我们都愿意奉献出来，和大家去分享。因为唯有这种公开的分享和交流，一个事业才能把它做强，才能把它做大。所以水印木刻绝对不是一个简单的版种问题，它其实还是一个文化的活体，我们如何能够把它去滋养，把它去壮大，其实也是我们应该拥有的一个文化责任。中国美院和中央美院都是在国内美术院校里面的标杆性的学院，我觉得我们应该要有历史使命感，同时也是希望有这种能力能够通过我们的教学组织，我们的教学活动去推动这个事业。

课程圆满结束，我要再次感谢方利民老师，感谢蔡承志老师，还有张晓锋老师，邵蓓艳老师，李小彬老师，也感谢绘画学院的支持，然后我也希望我们中央美院在做工坊的时候，也能够邀请到中国美院的同仁到央美来开工作坊，也把你们的宝贵的经验技术传授给我们的学生，还是那句话，希望以此课程为缘，我们能结识，能做一生的同道好友，谢谢大家。