以现实主义为导向的水印木刻教学实践 

广西艺术学院 梁业建

从中国版画的传统历史来看，古代中国版画存在的形式主要有宗教经卷插图、书籍插图、民间年画等，我们很容易理解其中的实用主义，比如经卷插图服务于宗教故事，而宗教故事是和社会现实相对脱节的，但也展现了其独特的想象力，想象力是艺术创造力的关键指标。一些书籍出版比如小说、话本之类的插图因为和文本内容有关，而文本有其时代性，其插图内容带着较强的时代特征。古代民间年画的题材相对比较固定，往往反映着当地特色的民俗，寄寓着大众对美好生活向往，同时也有着较固定的题材和范式，其中清代的外销画，融汇了西方造型手法，表现社会风土人情，在美术史上有着独特的价值。

当农耕文明的经济发展长期稳定，年画艺术失去发展的活力，以至于在二十世纪风云变幻的年代变迁中逐渐失落。因此虽然我们也可以从这些传统版画艺术里看到独特的时代气息，但它们却是离现实渐行渐远的艺术，这也是解释了二十世纪上半叶传统雕版出版和年画都面临衰退的原因，当它无法应对现实社会的复杂挑战，无法应对社会形态的变化、经济的发展、农耕文化的瓦解、科技的进步等问题，其生命力也就走向衰落。

今天我们一般认为直接表现现实主义题材的版画历史是由新兴木刻运动开始的，这可能不是一个严格的学术概念，但从新兴木刻运动开始，在鲁迅的推动下，中国青年版画家们开始将版画创作与现实社会相关联，自觉的将个人艺术与民族命运血肉相连，创作出了大量的经典作品，构建起一个美术上的民族精神和国家记忆。在延安文艺座谈会之后，又进一步的将中国传统艺术的优秀语言特点带回到版画创作中，并且更加注重艺术源于生活，服务大众的宗旨，使得其后来的中国版画面貌始终能和时代同频共振。

50年代新中国以后，现代水印开始蓬勃发展起来，水印版画的语言表达手法不断丰富起来以适应时代的需求，新年画运动中创作出大量反映时代发展的现实主义题材的雕版年画，受到当时社会的欢迎，成为一个时代一段历史的见证。基于这样的历史观，可以反映出现实主义在版画艺术创作中的重要性。我们的艺术创作的生命力，很大一部分取决于能否表现大众的所思所想、所爱所愿，这是一种艺术回归现实、服务社会的价值理念。

近些年在指导本科毕业创作的教学实践中，我发现如果我们老师不去引导，大部分同学想画的东西都是非常自我的小世界里的趣味，这一方面说明了学生的心理活动天真细腻的特点，但也反映出其世界观和视野的狭窄，因此加强创作主题的教育引导是很有必要的，在实践中也证明了是很有成效的。

在具体的教学中，我把现实主义题材进行整理归纳，大致总结出以下几点内容：

1.画人的奋斗进取、精神追求。从画自己到画他人，从自我转向对他者的关注。

1 陈文慧（2019届） 《Paradise·IV》 51cm×69cm 水印木刻 2019年

2.画历史的丰碑。人民群众是创造历史的主体，在波澜壮阔的历史进程中留下了光辉的篇章，但画历史需要有足够的尊重和使命感。

2 梁孔燕（2021届） 《集市·三》 82cm×58cm 水印木刻 2021年

3.画美丽祖国、扶贫振兴。关注我们美丽的家园，同时注意到近年来扶贫工作和乡村振兴发展中的令人瞩目的成就，这些故事往往就是发生在同学们自己身边的真实情景。

3（2024届） 韦彦秀 《山下》 87cm×60cm  水印木刻 2023年

4.画工业化、现代化、高科技发展。科技的发展带来生活的日新月异，每个人都应该感同身受。

4 蒙金焕（2024届）《似曾相识的地方》系列 水印木刻 60cm×90cm 2024年

5.画民族特色、民族团结。“56个民族56朵花，56个民族是一家”这句歌词就生动的诠释了多民族的美丽和团结，要“像石榴籽一样紧紧抱在一起”，铸牢中华民族共同体意识。

5 梁业健（教师）《圣堂山印象》90cm×60cm 水印木刻 2024年

6.画文明的印迹、文化的交流融合。文明的发展是一步一个脚印向前推进的，也是在不同文明之间相互交流碰撞出来的，今天依旧是文明大交融的时代。

6 安海峰（教师）《丝路怀古》29cm×80cm 综合水印 2021年

7.画永恒的人文关怀。对他者保持尊重，对弱者保持关怀，人会因为对他人的关爱显得更高贵。

7 卓焕涵（2018届） 《片段》系列 水印木刻 81cm×55cm 2018年

8.画团结友爱的和平精神与人类命运共同体。这需要有更大的包容开放的心态和胸怀，始终保持人性的良善，也需要有足够的视野高度。

8 尉笑（教师） 《屈子行吟》 57cm×78cm 水印木刻 2023年

下面来看看几组学生的毕业创作。

蒙金焕的作品讲述的是城市发展进程中和传统建筑文化之间发生冲突的问题。她使用了传统年画主版线版和色版结合的语言方式，线条刻画较精细。这位同学的基本功是比较好的。

9 蒙金焕（2024届） 《似曾相识的地方》系列 水印木刻 60cm×90cm×2 2024年

徐华芳表现的是公园里的晨练景象，在老龄化时代到来的今天这些现象会越来越凸显，我们该如何应对，徐华芳的答案是积极的。

10 徐华芳（2024届） 《让生活动起来》系列 水印木刻 60cm×90cm×4 2024

石裕全感兴趣的是中国令人振奋的登月计划，并且融入了中国传统中国对月亮的美好浪漫的想象。

11 石裕全（2024届） 《问天》系列 水印木刻 60cm×90cm×4 2024年

李文栩可能就很喜欢用手机拍拍照发个朋友圈，“遇事不要慌，先拍下来”，这是近年来一种社会新常态。

12 李文栩（2023届） 《拍一拍》系列 水印木刻 60cm×90cm×4 2023年

梁孔燕把市场当做是自己和社会沟通的桥梁，那里最有人间烟火气。

13 梁孔燕（2021届）《集市一、二》水印木刻 82cm×58cm 2021年

陆凤琳把家乡的风景画出了写意的浪漫气息，在她的水印表现语言里，强化了毛笔书写的手绘感。

14 陆凤琳（2021届） 《无意闻秋声》系列 水印木刻 90cm×63cm×3 2021年

卓焕涵作品里造型的拙朴和其乡土题材是完全吻合的。

15 卓焕涵(2018届) 《片段NO.1》水印木刻 81×55cm 2018年

梁滟注意到每一个窗台里都有一个家在过着平静的生活。

16 梁滟(2018届)《小居》系列 水印木刻 55cm×76cm×4 2018年

张榆、潘天德以生态文明作为创作的切入点，并融入人文关怀。

17 张榆（2022届）《荒衍复森--Ⅱ》60cm×85cm 水印木刻 2022年

18 潘天德（2023届）《当来临时分系列三》59cm×80cm 水印木刻 2023年

在以现实主义为表现的创作中，如果面对这些太过实在的材料，却没有一个好厨艺，在艺术语言和手法上缺乏灵动性的美感和创造性的想象力，那么作品就容易乏味，缺乏艺术性，怎么处理这些问题，还需要解决观看角度、艺术语言、修辞手法等问题。

如果我们的同学都不去关注时代和社会，把创作同现实世界隔离开来，那么就容易陷入自言自语、拒绝对话的创作困境中。总结来说我在水印版画教学中的理念就是扎根土地、瞭望世界、回望传统、反映时代、关怀人文。

程梁业建
Liang Yejian

梁业健，2014年毕业于广西艺术学院获艺术硕士学位，现为广西艺术学院美术学院版画系专任教师，系中国美术家协会会员、广西美术家协会理事和版画艺委会副秘书长、广西青年美术家协会理事。多年来致力于水印木刻创作研究和教学工作。曾获第十二届全国美术作品展览中国美术奖创作奖·银奖、广西文艺创作铜鼓奖、广西首届文艺创作花山奖·新人奖等重要奖项，多幅作品被中国美术馆、山东省美术馆、浙江美术馆、福建省美术馆、宁夏美术馆、黑龙江省美术馆、重庆美术馆、广州艺术博物院（广州美术馆）、国家大剧院、国家艺术基金、观澜版画美术馆、澳门艺术博物馆、宜春美术馆、桂林美术馆、曲靖市美术馆、上海明园艺术中心、梧州市美术馆、深圳画院等机构收藏。