编者按:
“中国水印木刻青年计划”由中央美术学院教授、艺术家陈琦与亚洲艺术中心携手,于2019年末首次启动。该计划以公益为目的,为期十年,计划包含组织水印木刻版画展览、学术研讨,编辑年鉴及文献库等系列学术活动。
此外,为推动中国水印木刻长久健康发展,2022年陈琦教授和王庚飞先生共同发起“巨川雅集·中国水印版画典藏计划”,并设立专项基金,长期致力于水印版画文献及作品的公益性收藏。作为国内首个以公益和研究为目的水印版画收藏项目,旨在完善中国水印版画的收藏体系,它将与“中国水印木刻青年计划”、“中国水印木刻文献数据库”一道成为当代中国水印版画的研究的重要力量,它们从不同角度着力,构建水印版画发展的生态体系。
2023年的“中国水印木刻青年计划年度展”回归于水印木刻的艺术本体,以“流动的本源”(The Flowing Origin)为主题探讨水印木刻本体演进问题,进一步讨论从“本体自觉”通向“文化自觉”的路径。 下面我们就来介绍一下“流动的本源—中国水印木刻青年计划 · 2023年度展”参展艺术家:李莹
李莹在展览现场
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“李莹是优秀的青年艺术家。她的优秀是与生俱来的。李莹无论对生活还是对艺术作品的高低的区分一直非常敏锐。她的气质一向独立、平静,不会迁就任何丰庸的共识,也不会满足那些浅显的美感。社会的各式引诱什么时候都有,而能无动于衷的真是少数。李莹内心的持重,天生就会排斥人云亦云的热闹场面,而性格和天赋的交织成了李莹非常雅致平和的气质。大自然被李莹用心覆盖后,任意裁剪,每一块都会是出人意外的佳作。”
——杨春华
南京艺术学院美术学院教授,硕士生导师
2022年6月25日

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李莹-《项链》
90cm×360cm
水印木刻
2022年
(流动的本源—中国水印木刻青年计划 · 2023年度展参展作品)

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李莹-《Water》
100cm×200cm
水印木刻
2017年

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李莹-《Night》
105cm×200cm
水印木刻
2017年

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李莹-《项链》
30cm×90cm
木板油画
2018年

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李莹-《和母亲在一起的三天》
115cm×199cm
纸本综合
2019年

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李莹-《星垂平野阔》
110cm×169cm
水印拼贴
2022年
水印版画的物性之美
——在水印实践中探寻水印的物性转换
文 | 李莹
水印版画从古走来,有根有源,是人对自然的近距离体察,水印的语言,形式和最终作品面貌都蕴含着一种东方审美和思维形式的体现,它的温润和内敛的气质取代了其他艺术形式在视觉上的新奇轮换,有着足以让人凝视的美感。因着它独特的内涵和形式,让创作者可以借之安守自己内在的能量和心思,在水印版画的物性材料的局限里寻找并体验它的独特性,然后认真作为,欲求纵心而不逾矩之妙。
我日常的创作和学习过程中,在不断完成铜版,石版和水印版画的继续学习中,重新体会到不同版的物性存在之独立,以及版画创作过程中物性的变化,能量的守恒转换,到最终存在的作品和减灭了的“版”居然都同样具有美感。

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李莹-《词语之花》
117cm×115cm
水印拼贴
2021年
(流动的本源—中国水印木刻青年计划 · 2023年度展参展作品)

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李莹-《FlowerⅠ》
130cm×300cm
水印版画
2021年

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李莹-《Flower Ⅱ》
90cm×183cm
水印版画
2020年

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李莹-《flower》
30cm×40cm
石版
2020年

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李莹-《最后的flower》
90cm×183cm
水印木刻
2020年

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李莹-《灿》
44cm×97cm
水印饾版
2021年
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“从一张纸本水彩,到作品的完成。一开始的思考是以一变多,将里面的每一朵花当作一个个体来刻制和印制,然后印制的每一张作为一个起始的元素进入另一张作品,直到它们以最繁复又理性的形式。
中间尝试了多种方式,直绘不刻的方式干印、拱花,拱花上手绘,铜版独幅和石版等等。
但最终发现这些不同的语言中,水印和它的“版”似乎更能容纳这种物性的探寻和内心需要。这个探索性的过程,物的本身即向我解释了我思考中的含混不清。看一处生长,一处湮灭,这是整个世界和自然的变化常态,挪移到艺术方式上,自己全身心的投入这个过程,这是何等美妙的过程和体验,为了更好的对话。”
——李莹《词语之花》创作过程记录

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李莹-《you know》
90cm×120cm
水印木刻
2023年
(流动的本源—中国水印木刻青年计划 · 2023年度展参展作品)
从水印版画传统的单向性创作而言,真诚的创作者会进行一种对话,自我的意象表达, 水印版的语言, 物性的存在(材料)之间 ,这三者聚集起来最终通向一个目的地——一张完成的被展示的水印版画作品。背后被忽略或者说被无意隐藏的部分,才是能量和意念转换的过程,它们以自己的生生灭灭记录着整个值得被凝视的观察和思考,同样具有美感。最终的作品图画代替了实物的力量,完成了一种“趣灵”的外在显现,它会将所有的呈现在面前,物因心身劳动的参与,一端在减灭,另一端却在以新的物(画作)而存在新生。版的独特存在性,可能更能从绘制过程中把这件事讲明白。

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李莹-《露》
26.5cm×26.5cm
水印木刻
2022年

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李莹-《SPRING》
42cm×80cm
水印拼贴
2022年

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李莹-《春山图》
120cm×90cm
水印木刻
2023年
水印版画的东方精神一再被提及,确实,它无论从形式到内涵再溯洄根源都是东方文化的代表之一。那东方精神到底如何说明白,应该就是这动与静之间,是可见的画面和不可见的背后之间的相应相生,是直达本质的简洁与精准性,是自然而然以到达。
当更加的注视这个过程,一种以往一直在后面的看不见的思考和意,会清晰的呈现在面前,然后会互为审视,而不是单向性的一个劲往前,只为最后被展示的那件作品。这样的创作很慢,慢下来之后对自身会更有益,看清楚这种转换过程之后,物会被更加温柔和有情的对待,力也将会获得更精准的投放处。对创作者而言,放慢节奏,以敏锐的心对待过程中的一切细节都会是自己点滴进步的一种很实在的方式和意义。

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李莹-《Shower by shower》
61cm×183cm
水印木刻
2021年
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“流动的本源——中国水印木刻青年计划·2023年度展”展览现场
“流动的本源——中国水印木刻青年计划·2023年度展”开幕式嘉宾合影
艺术家简介
李莹
生于南京
毕业于南京艺术学院版画研究生专业
生活工作于南京
江苏省美术馆·水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室研究员。
重要个展:
2023年9月 《溯溪》李莹个人艺术项目,南京WMT ART Lab;
2023年4月《盈盈》李莹个展,上海art labor画廊;
2022年4月《步履不停》李莹 王勇双个展,江苏省美术馆;
2018年12月 《星星》 李莹个展,南京艺术学院美术馆;
2017年11月 《三拾三》 李莹个展,南京问象艺术空间;
2017年6月 高楼计划《第二个盒子》 李莹个展,南京犀牛角艺术空间。
获奖及入选:
2018年《Water》入选“行远及众”中国水印木刻版画文献展,江苏省美术馆;
2011年《The end》获江苏版画2011展览优秀作品奖,江苏省美术家协会;
2011年《意》获上海第三届当代学院版画展特别奖,上海大学美术学院;
2010年《诗人的旅行》入选“上海世博会中国美术作品展览”,中国美术家协会;
2010年入选第13届全国藏书票小版画艺术展暨国际藏书票名家邀请展,中华世纪坛世界艺术馆;
2009年《诗人的旅行》入选第十一届全国美术作品展,文化部、中国文联、中国美协;
2009年《诗人的旅行》获“庆祝中华人民共和国成立六十周年江苏省美术作品展览”优秀奖,江苏省委宣传部、江苏省文化厅、江苏省文联、江苏省美协;
2008年《脉络(三)》入选 江苏省纪念改革开放三十周年美术书法作品大展,江苏省委宣传部、江苏省文化厅、江苏省文联。
重要群展:
2023年
流动的本源—中国水印木刻青年计划 · 2023年度展;
“润心 印迹”江苏版画学术邀请展;
江苏省美术馆版画月系列展览,江苏省美术馆;
2022年
水韵江苏·江海漫游者-版画精品文献展,江苏省美术馆;
返本还原-小尺幅版画作品展,江苏省美术馆;
2021年
LIFE 谷雨清欢,水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室;
“TMIE·2021”,水印版画材料与技术研究文化和旅游部重点实验室;
2019年
“Poster-版画与海报”展,(江苏省美术馆);
纸面镜像——版画作品展·第一回,南京美术馆;
“汲古镌今·江浙沪皖四地版画名家名作邀请展”,江苏省美术馆;
对影-画家视角中的摄影,南京艺术学院美术馆;
3cm桌面GOGO,中国 沈阳K11;
2018年
2018长三角中青年版画家邀请展,上海虹桥当代艺术馆;
摆在桌面GOGO 第三站,美国 萨克拉门托;
装置、影像《今日放映》参加《故事盒子》2018金陵美术馆橱窗计划;
“行远及众·中国水印木刻版画文献展”,江苏省美术馆;
2017年
2017江苏艺术基金“水印版画创作研修班作品文献展”,江苏省美术馆;
摆在桌面GOGO·2017,南京国际桌面艺术项目;
装置、影像《今日放映》,射乌山GOGO·2017南京户外艺术项目;
2012年
作品参加“亚现象·中国青年艺术生态报告首届CAFAM未来展”,中央美术学院美术馆;
公共收藏:
作品被江苏省美术馆 南京艺术学院美术馆和多家机构及私人收藏。
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展名 / Title: 流动的本源——
中国水印木刻青年计划 · 2023年度展
The Flowing Origin:
China Water-based Woodblock Youth Program - 2023 Annual Exhibition
艺术家 / Artists: (按艺术家姓氏字母顺序排列)
曹欧 Cao Ou、丁科 Ding Ke
董亚媛 Dong Yayuan、李文翔 Lee Wen-hsiang
李莹 Li Ying、邵蓓艳 Shao Beiyan
尚友录 Shang Youlu、张冠一 Zhang Guanyi
张茜 Zhang Qian、周志奋 Zhou Zhifen
出品人 / Producers:
陈琦 Chen Qi、李宜霖 Alan Lee
学术顾问 / Academic Consultants:
齐凤阁 Qi Fengge、苏新平 Su Xinping、曹意强 Cao Yiqiang
学术委员会 / Academic Committees:
方利民 Fang Limin、盛葳 Sheng Wei
刘礼宾 Liu Libin、魏祥奇 Wei Xiangqi、冯石 Feng Shi
策展人 / Curator:
王正一 Wang Zhengyi
学术秘书 / Academic Secretaries:
祝拓 Zhu Tuo、杨彦川 Yang Yanchuan
展览统筹 / Coordinators:
徐浩洋 Erick Xu、王芊懿 Liioo Wang、张子勰 Zhang Zixie、武艺 Wu Yi、祁子怡 Qi Ziyi
视觉设计 / Vision Designer: 孙闻溪 Sun Wenxi
支持 / Supporters:
中国美术家协会版画艺委会 The Printmaking Art Committee of Chinese Artists Association、
中央美术学院教育发展基金会 Education Development Foundation Central Academy of Fine Arts、
巨川雅集水印版画典藏计划 JuChuan Chinese Water-based Woodblock Collection
展期 / Duration: 2023.10.28 (Sat) - 11.29 (Sun)
开幕/ Opening: 2023.10.28 (Sat) 4:00pm
地点 / Venue: 亚洲艺术中心(北京)
Asia Art Center (Beijing)
北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区(周一休馆)
Dashanzi 798 Art District, No.2, Jiuxianqiao Rd., Chaoyang District, Beijing
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关于策展人
About Curator
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王正一,艺术学博士,2022年毕业于中央美术学院,长期从事中国现当代版画及其教育、创作方法等方面的研究,并进行了广泛的策展实践和创作实践,现工作生活于北京。
关于“中国水印木刻青年计划”
About "Chinese Water-based Woodblock Youth Program"
“中国水印木刻青年计划”由中央美术学院教授、艺术家陈琦与亚洲艺术中心携手,于2019年末首次启动。该计划以公益为目的,为期十年,计划包含组织水印木刻版画展览、学术研讨,编辑年鉴及文献库等系列学术活动。
